小畫廊為推展藝術,希望能夠與您分享藝術生活的無限魅力,自2013年起進行一系列的「藝術電影愛與美」講座活動。邀請台灣當代藝術家-石晉華為大家解讀介紹史上六位藝術大師們的作品與當時的時代背景;藉由石晉華生動充滿啟發的藝術解說,進而更貼近了解古典與當代的藝術發展關係。深入潛出的藝術導讀方式,讓民眾在假日也能享受藝術生活的無限魅力~

│2013│1/12、1/19│戴珍珠耳環的少女─維梅爾



主講人│石晉華(當代藝術家)
日期│1/121/19
時間│下午3點至5
地點│小畫廊2F
費用│200/單堂
報名│請洽小畫廊,採預約報名。
小畫廊│高雄市市中一路166號‧07-2150798166@showgallery.com.tw


課程內容│

  維梅爾(Vermeer 1632-1675)生前默默無聞,一直要到二百多年後才逐漸為人注意。他一生的作品數量不多,大約只有四十幅左右,多數是室內畫,尺寸也小。雖然如此,他的作品有一種肉眼看不到,如閃耀珍珠光芒一般的色彩;作品構圖有一種幾何的韻律與理性的美感,這些都是非常超越當時且非常具有現代性的特質。此外,他室內畫的背景、物件與服飾將荷蘭黃金時期的航海、貿易、殖民、庶民生活,以一種寂靜、優雅的方式記錄下來。

講座側記│
  
 
  石晉華老師在課堂的講授上,著重在從時代的脈絡裡去追尋藝術家的永恆身影。透過電影,藝術家的生命歷程如傳記式的在我們面前鋪蓋出一片寬廣的視野,隨著老師的帶領,觀看的方式被賦予許多新意,在那些不著痕跡的巧思裡、在曖昧與模稜兩可之間,老師悉心的停頓,為的只是能夠讓我們從中看到藝術家及藝術作品裡的那抹靈光神韻。
  在第一堂課中所介紹的藝術家維梅爾,他一生都待在荷蘭海牙南邊不遠的台夫特(Delft),在維梅爾傳世的畫作中,大多屬於描述日常生活的風俗畫,人物畫較少,且通常是單一女性,動作較靜態,不外是寫信、讀信、沉思、凝視、演奏、飲酒、家務等,場景也集中在室內,反倒比較類似肖像畫,而老師所選擇的這部影片《戴珍珠耳環的少女》則為暢銷小說改編的文藝電影,維梅爾的作品賞心悅目的最大因素莫過於他對色彩、光影以及畫面布局的細膩處理和極度的要求,目前傳世確定是維梅爾作品的畫作數量不多僅有三十幾幅,維梅爾的技法是將顏料一層層塗敷上去,最後所呈現的顏色是相疊之後的成果,與原來的顏色完全不同。在電影中便透過維梅爾和女僕對天空顏色的談話中窺知一二。
  除了影片本身,石晉華老師更透過自身專業的學術研究背景,從中梳理關於藝術創作中的根基技法,工欲善其事、必先利其器,老師在課堂上帶來的松節油與亞麻仁油到課堂上瀏覽的Google art project,學員得以更了解繪畫的過程,欣賞從此變得更為深刻,藝術那看似高不可攀的圍牆,在小畫廊的課程裡猶如給了一把穩健踏實的梯子,讓人得以登高望遠,景致盡收眼底!

│2011│藝術講座

主講人│石晉華
日期│3/19、6/25
時間│上午10點至12點
地點│小畫廊2F
費用│200元/單堂
報名│請洽小畫廊,採預約報名。

小畫廊│高雄市市中一路166號‧07-2150798‧166@showgallery.com.tw


 


講座內容│
6/25「從詹姆士.納契威 James Nachtwey 的影像」
談報導攝影的美學與倫理
戰爭一直都在,就在此刻,戰爭肆虐遍佈世界。只有一丁點理由去相信戰爭在未來不會存在。當人變得高度地文明,他摧毀他人變得更加效率、殘酷、毀滅性。
There has always been war.
透過攝影的方式,是不是有可能停止橫跨人類歷史的一個常態?這個觀念似乎荒謬而並不成比例。但是,這個特別的想法卻觸動了我--
戰地攝影師〉片頭旁白語

3/19「藝術終究是政治的─談漢斯‧哈克的批判性藝術」

│2010│藝術講座

主講人│石晉華
日期│3/13、3/274/105/8、6/12
時間│上午10點至12點
地點│小畫廊2F
費用│200元/單堂
報名│請洽小畫廊
小畫廊│高雄市市中一路166號‧07-2150798‧166@showgallery.com.tw

講座內容│
6/12「影像與文字的魔術師」─芭芭拉‧克魯格
目前在美國最重量級的女性藝術家芭芭拉‧克魯格,是位擅長批判資本主義社會的跨領域藝術家。早年她在雜誌社擔任美編,這份工作深深影響她往後在藝術形式與創作內容上的表現,她巧妙地選用一個黑白影像,撰寫一個句子或片語,往往就能一刀刺進或剖出消費社會的病態與虛妄。芭芭拉‧克魯格的每件作品彷彿都在不斷質問欣賞者,如果你願意反省、思考,你就有可能藉由她的藝術,從你的慾望、刻板印象與意識型態中自覺並解脫出來。石晉華老師將在本週六的課程中分析芭芭拉‧克魯格的創作方法論與美學意義,解讀廣告、媒體如何制約我們,我們又如何從消費中用符號與物質確定自我的存在、獨特性與自我的意義、價值。

4/10「從人的存在看謝德慶」

Made in Taiwan!除了王建民之外,在藝壇上也有位「台灣之光」的旅美藝術家-謝德慶。出生於屏東的謝德慶用〝身體〞做藝術,他一生的創作量不多,但每次發表都極具震撼,是極少數能躋身於國際藝壇的台灣藝術家!
1978~1999年間,謝德慶做了六件作品,在作品中他觸及了人的存在與藝術本質的問題,比如藝術與生活的界線、藝術是什麼、時間的意義、人的自由、面對文明的態度…等。

他形容自己探討的是:「身為一個人,我們如何解釋時間,如何測試自身的存在。」


3/27「觀念藝術的啟蒙師-杜象」1917年杜象在一個小便斗上簽名並取名《噴泉》,於公開場合上展示這件“藝術品”,這舉動讓群眾大吃一驚,他挑戰我們所熟悉的的視覺經驗,及對藝術品的傳統定義。
為何一個小便斗能使杜象成為二十世紀當代藝術之父?石晉華老師將從藝術形式的演變看杜象在人類藝術史上最重大的突破與對後世深遠的影響!

杜象:「我看不出藝術有什麼演進,因為我深深懷疑它的價值。人類發明藝術,假如沒有人,藝術根本不存在。」

3/13「從荷蘭歷史看林布蘭、維梅爾、梵谷」石晉華老師將以深入淺出的方式解析藝術家成名的關鍵時刻與因素!
數世紀以來,國家從崛起到衰落皆留下深刻的歷史印記,從歷史中更可尋覓藝術發展的蛛絲馬跡。十七世紀,世界大國之一「荷蘭」,經由海上貿易進出世界各大洲,把全球各地的財富帶回祖國;此時期是荷蘭的黃金時期,因此有句諺語說:「荷蘭人創造荷蘭」。
在特殊地理環境、富裕的生活與工業革命產生的新興資產階級支持下,荷蘭孕育出眾多藝術家,但為何史上僅有這三位最具代表呢?

│2009│藝術講座

當代藝術品味賞析三講

對當代藝術感到困惑嗎?您知道在路邊的桶子究竟是垃圾桶還是藝術品呢?
如何知道當代藝術與生活的區別呢?
小畫廊將邀請台灣當代知名藝術創作者石晉華為大家一一解讀
“台灣當代藝術”, 了解台灣當代藝術的背景與發展!
主講人│石晉華
日 期│9/19、10/17、11/14
時 間│上午10點至12點
費 用│200元/單堂,500元/三堂優惠價

9/19當代藝術品味賞析【第一講】 品味、賞析、典藏台灣當代藝術

。關於品味、賞析、典藏的觀念與原則
。“當代”的意義,台灣當代藝術的“當代”
。解嚴前的藝術主流的來源
。日本殖民的西化與現代化
。國民政府的中原藝術主流
。西方藝術史觀點與西洋風潮的引進與影響
。後解嚴1987-1996的大背景
。當代藝術一統江湖的現在
台灣當代平面繪畫擇樣
楊茂林‧吳天章‧盧天炎(宜仲)‧李民中‧黃進河
連建興‧黃銘昌‧郭維國‧侯俊明‧李明則‧呂浩元

10/17當代藝術品味賞析【第二講】 體制化的台灣當代藝術

在日本人的西化與國民政府中原藝術的先後影響下,台灣藝術終於間接、直接大量地與西方交流學習,自1980年代中期台灣美術環境開始朝體制化發展:商業畫廊蓬勃發展,美術館等藝術機構陸續建立,學院師資逐漸汰換為留學歸國或本地碩博士學人,藝術競賽百花齊放,媒體操作模式與生態逐漸定型……。到現在幾乎所有的藝術家都來自學院體制的訓練。在這樣的背景下,觀念與科技深深滲入並影響現今台灣當代藝術的風貌。

〈台灣當代藝術品味、賞析 第二講〉將介紹台灣當代藝術中的新攝影、裝置與科技藝術,談及的藝術家與作品有陳順築、袁廣鳴、姚瑞中、彭弘智、陳界仁、李小鏡、陳擎耀、何孟娟、蘇育賢等人。

11/14當代藝術品味賞析【第三講】 攝影、錄影、行為與觀念
繼第二講中介紹台灣當代藝術中的新攝影、裝置與科技藝術後,最後一講將繼續談及在媒體與網路資訊快速傳布且氾濫的環境中,電腦與科技文明的影響更加的無遠弗屆的情況下,台灣當代的青年藝術家是如何在全球化語境中表現出特有的本地風光。

談及的藝術家與作品有賴易志、王挺宇、王雅慧、郭逸臣、崔廣宇、林明宏、涂維政。